涂鸦.创新.创造力

涂鸦·创新·创造力 在我们生活的现实世界中，常会见到这样的一些场景：一些刚学会拿笔的孩子嘴里不停的嘟哝着，手则伸在触手可及的四周的地上、墙上、纸上乱涂乱画……这些在大人眼中、世界里了不起也只是些堆积在一起的乱七八糟的线条，算不上什么作品，更谈不上是杰作了；但在孩子的眼中可能就会是他正想象着的一架飞机或一辆汽车，它们正在云端飞翔，或在原野上奔驰…… 记得二十世纪最伟大、最富有创造性的艺术家毕加索曾经说过这样的一句话：“学会像一个六岁的孩子一样作画，用了我一生的时间。”难以相信让我们相信：孩子的信手涂鸦却是大师的向往。然而这种令大师羡慕不已的艺术热情和本能几乎在每个儿童身上都有丰富的蕴藏，而作为我们幼教工作者，这时可千万不能忽视或小看了这稚气十足的“涂鸦”，许许多多的智慧火花就是在这时爆发的。 通过近一年的实践，我深切的感受到在绘画教学中，与其说让我教孩子们画画，不如说我是大海里的一个导航灯塔，指引着孩子们在艺术的海洋里自由、快乐的畅游。以下就是我在实践中的一些体会。 ·观察了解孩子的兴趣，投其所好。 首先，兴趣是最好的老师，是创造的源泉。 幼儿从“涂鸦”阶段过渡到“绘画”阶段，这中间“兴趣”是一条至关重要的纽带。幼儿的兴趣不是天生的，关键是教师在活动中的培养。在美术活动中，我主要通过音乐活动、语言活动、游戏等各种活动，通过幼儿的亲身实践调动幼儿的学习兴趣，激发幼儿的内在学习动机，让幼儿愉快地接受教育，成为学习的主人。 陶行之曾指出“儿童是新时代的创造者”，呼吁要“解放儿童的创造力”，他认为“小孩子多少都有其创造的能力”。因此，作为教师，我们就应努力去观察、发现幼儿的兴趣，“在情感方面和小孩站在一条战线上”要“客观的根据他们的欲望而启发他们的活动”。创造本身是一个思维过程，有准备期、酝酿期和验证期。幼儿由于受思维发展水平的制约，以具体形象思维为主。因此，他们美术形象底创造过程往往和用各种材料表现美术形象的过程相依相伴的，不追求结果，创造过程中的积极性、创造精神、创造能力的发挥是评价幼儿作品的主要依据。 由于了解了他们的兴趣，就可以根据他们在此中所获得的内心的喜悦和满足，同时根据其年龄特点（如，对一项单一的活动兴趣不能持久小肌肉还发育不完善等）。在学期中我开展了多种形式的绘画活动，让幼儿对绘画活动始终保持着浓厚的兴趣，比如：“手掌印画”、“拓印图形”、“纸团压印”，以及“涂色”等活动。我把这些称之为玩色活动。孩子们在玩的过程中运用多种感官去接受色彩的刺激，对色彩产生一种情绪表达的需要和欲望。 其次，投其所好，形象选材。 对于小班的孩子，选材犹为重要，在玩色的基础上我选择了一些具体形象性较强的内容，以圆形为基础形状展开绘画活动，从与玩色结合的“我吹的泡泡”到“苹果、橘子”，从“我的小鸡”到“毛毛虫”，孩子们在圆的基础上层层展开练习，其中的泡泡、苹果、小鸡、毛毛虫、气球、小花……都是孩子们喜欢的形象，加上形象的儿歌和语言，孩子喜欢画、乐于画、也有东西可画。 ·在启发引导式教学中训练幼儿创造性思维，培养创造性人格。 在经历了“涂鸦”阶段之后我们应当有意识的加以引导，往深层次发展开展一些做做玩玩、涂涂画画的美工活动，这样，既符合幼儿爱玩的个性，又能训练幼儿的观察能力，丰富

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幼儿的想象能力，培养幼儿的创新意识和创造能力。这是最有效的途径。 陶行之就曾提出要通过“六大解放”来解放儿童的创造力：解放儿童的头脑，让他们接受新知识、新观念；解放儿童的双手，给孩子动手的机会；解放儿童的嘴，让他们从问题的解答中增进知识，发展思维和理解能力；解放儿童的眼睛，引导他们用自己的眼睛去看世界；解放儿童的空间，让他们去接触自然社会中的万事万物；解放儿童的时间，为他们提供自由发挥的时间。 同时，新《纲要》中说“用自己喜欢的方式进行艺术表现”“鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象”。因此，作为教师在活动中应处于主导地位，充分发挥主导作用。启发引导式教学活动要求教师尽量不做技法示范，应大量运用观察、记忆、体验、联想、欣赏等方法。让幼儿看、摸、闻、尝、听，在头脑中储存大量的表象，慢慢地依赖实物变成依靠头脑中的表象来思考，然后再教幼儿将实物进行类比，同中求异，异中求同。教师的责任是不断地开拓幼儿的思路，使他们的思维越来越活跃。启发引导式教学让幼儿打破时空限制，进行分解组合、再造想象、创造想象、甚至幻想。 这时我们首先需要做的有： 1、收集材料变废为宝。 带领幼儿收集一些废旧材料：如小盒子、小塑料瓶、瓜子壳等，先让幼儿观察，想象它像什么，到想象它是什么和进一步联想他们在干什么。这样的思维进展，对培养他们创造性思维能力是有积极意义的。 2、适合的美术工具，是创造想象的阶梯。 美术工具的选择同样十分重要。幼儿在图图画画中，会用到许许多多的工具，如果不系统地进行安排，往往会对幼儿的发展产生不利，降低对活动的兴趣。美术工具的选择要适合幼儿，从干性工具（蜡笔）——半干性工具（水彩笔、钩线笔）——湿性工具（毛笔、水粉笔）；从单一工具——两种工具交替使用——两种以上工具合理安排。结合幼儿对造型、色彩、构图的认识，围绕工具的出现，有目的的向幼儿逐步介绍，并鼓励幼儿按自己的意愿选择和主动尝试自己想出的方法。 3、组织形式多样化。 给幼儿创设宽松的活动环境，使他们愉快自如地投入活动，在精神上得到满足，动方式灵活多变、富有情趣。在内容和形式上把激发幼儿情感放在首位，尊重每个幼儿的点滴创造，鼓励别出心裁的想象和独特的表现方式，引导幼儿乐意发现生活中不一般的情景。 其次，下笔有神――幼儿大胆涂鸦、教师形象引导。 刚刚开始的绘画活动，我听到孩子们说得最多的是：“老师，我不会画！”究其原因：1、幼儿年龄小，小肌肉发展不完善，拿着笔不能挥洒自如的涂画。 2、孩子胆小，往往拿到了纸和笔不知从何画起。于是为了放松幼儿的心境，能够大胆画画，我采取了用大纸、大笔、小组画的方法（大纸用于给孩子广阔的绘画空间，大笔符合幼儿动作不精细的特点，小组便于相互交流学习），在不要求孩子画什么的基础上，只要求孩子拿起作画工具在纸上涂、画就是了，让幼儿根据自己的感受，自由发挥，养成爱动笔的习惯。 在绘画过程中，我还发现了孩子们的另一个不足：不会边观察边画，往往急于求成，画出的作品往往粗糙、散乱，有的孩子则表现得无从下手，有畏难情绪。这就要求我们教师尽可能地引导帮助幼儿掌握绘画要领，使其大胆地作画，教师用形象性的引导使课堂气氛变得轻松愉快，使孩子们在风趣、快乐的情况下绘画，效果更好。 然后，情景交融――儿歌、故事边唱边画，游戏、情景展开想像。 儿歌是语言教学中的重要形式，在美术教学中，通过边唱边画的形式，更加有助于幼儿对教师意图的理解。孩子们也非常想通过绘画的形式把自己所讲的用绘画的形式表现出来，觉得非常有成就感。如：活动“彩色的小乌龟”里就有“一个花彩蛋，伸出四只脚，圆圆脑袋尖尖尾，变个小乌龟。”孩子们边念儿歌边画画，绘画有了

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儿歌的指导就更容易了，也更有趣了。 我采取另一种：情景教学的方式展开教学。根据具体的活动内容和幼儿年龄特点，设计新颖的导入环节，以一个主题为线索贯穿整个教学过程。教师把幼儿逐渐引入到一个情景中，幼儿以角色身份完成教学，使课堂教学游戏化。以活动“走亲戚”为例，情景安排是请大家到亲戚家去走亲戚，一个亲戚家就是一个圆，爷爷家、外婆家、叔叔家、阿姨家……然后从自己家里出发，用连线来表示去了哪个家里，孩子高兴的从这个家走到那个家，走完了亲戚孩子们的圆和线也得到了锻炼，而孩子没觉得自己是在画画而是在玩游戏。加以老师的指导：“这是谁的家呀？你能想想办法告诉大家吗？”孩子一个个动起小脑筋，有的孩子把亲戚整个人画在圆里，还有把亲戚的脸画在圆里。爷爷的抬头纹、长胡子，阿姨的圆眼镜都是孩子们自己的想像和创作。 ·创设有利于创造性思维发展的自由、宽松、充满创造气氛的环境。 从某种意义上说，个体创造性潜能的发挥往往取决于他所处的环境，一个民主的能够欣赏创新观点的社会环境必将激发幼儿的创造潜能。记得斯腾伯格和路巴特提出的创造力投资理论认为环境背景是创造力的六种基本成分之一。那么对待幼儿的“乱涂乱画”，我们切不可用“像不像”“对不对”等成人固定的思维模式去限制他们，或盲目否定，而应敏感地捕捉幼儿创造思维的“闪光点”，加以科学的引导。我们应为幼儿创设一种宽松、自由、民主的气氛，让他们能够自由思索、大胆想象、主动选择并作出决定。做法有： （一）为幼儿创设“美术活动区”。 分区活动是幼儿喜爱的一种活动形式，能充分调动幼儿的积极性，并参与到活动中去。在美术活动区，我们为幼儿提供各种材料，如各种纸、笔、油画棒、剪刀、碎布、颜料、纸板等，让幼儿接触美术活动所需要的各种材料，在玩玩、吹吹、涂涂、画画中激发幼儿对美术活动的兴趣，促进创造力的萌芽和发展。 （二）开展“小小画展”，用幼儿作品布置教室。 幼儿对自己的东西特别爱惜，不管自己的作品质量如何，他都希望得到老师和小朋友的关注。我经常用幼儿的作品布置教室，贴在墙上，挂在窗上，摆在玩具柜上。不管画得好否，剪得光滑与粗糙，哪怕是做得歪歪斜斜，只要自己的作品展出了，幼儿都非常高兴。 （三）画龙点睛－－教师孩子一起说 老师说： 1、在美术活动的准备和开始阶段，教师要善于从儿童的角度去捕捉和表达周围世界充满情趣的“点”， 用富于童趣的语言易让孩子产生轻松、愉悦的游戏心理，与孩子产生共鸣，传递惊喜与激情，进而自然地激发幼儿活动的欲望。 2、自信心是一切成功的开始，用欣赏鼓励的语言增强幼儿对美术活动的自信心，也是幼儿园美术活动的重要目标之一，而教师欣赏、鼓励的语言则是实现这一目标的主要手段。因此，教师要做到：一是要细心发现每一位孩子的点滴进步，关心孩子画画的细节，表扬要切到实处，说到点上，如“这个眼睛画得很可爱！”、“你涂颜色真仔细！”让孩子知道自己好在哪里！应该怎么画才算好！ 教师在运用欣赏鼓励的指导语时，要注意选择恰当的方式、方法和时机，把握分寸与“火候”，而不是无原则地滥用表扬语，否则只能滋长

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孩子或骄傲、自满，或漠然、无所谓的心理。 3、指导性语言的运用也很重要，适时、精练、恰当的指导语在用画过程中能起到很好的点拨和提高作用，但若把握不好则将会适得其反。教师应在一开始的活动中准确预见大多数幼儿可能出现的问题，在幼儿开始活动前以简明扼要的语言提醒幼儿；幼儿操作过程中，教师切忌在一旁指指点点，貌似指导，实是干扰，应该为孩子创造更多的属于自己的时间和空间，掌握“动口”的最佳时机；当发现幼儿已无法继续作画，表现出迷茫、或开始“画蛇添足”时，则是教师做个别指导的恰当时机。 ·经常适时地提供幼儿自主创作、自主表达的机会。 “尊重每个孩子的想法和创造”就是给幼儿自己选择表达内容的方式和自由。教师要经常适时地提供给幼儿自主创作、自主表达的机会。如意愿画，幼儿在意愿画中可以大胆想象，大胆创作，可以无拘无束地表达童心、童趣。如同一主题“小蝌蚪去春游”，幼儿可以自由选择不同的材料和不同的表达方式。有的用彩笔画了一个美丽的池塘，一群小蝌蚪游来游去；有的采用手指画，用颜料点出一只只活灵活现的小蝌蚪；有的用黑色蜡光纸撕成一只只可爱的小蝌蚪，然后组成一幅漂亮的小蝌蚪春游图——幼儿创作形式多样，作品内容丰富，充分发挥了幼儿想象力。 最后，尊重幼儿作品，“肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”是培养幼儿创造性人格的重要手段之一。每次作品完成之后，我都把全班幼儿的作品一张一张贴出来，让幼儿互相审视、交流。有时还让幼儿给大家介绍自己是怎样想的和怎样画的，孩子们兴致勃勃地讲述自己的构思。不管孩子的想法是否异想天开，只要是健康的，我都会给予肯定，并和全班幼儿一起分享他们创造的快乐。幼儿经过交流、审视、相互观摩，他们心里明白，谁的作品最新颖，谁的作品颜色最漂亮，自己的作品有什么不足——通过作品评价过程，幼儿能大胆发表自己独特的想法和观点，认真听取别人的意见，并不断提高他们的自尊心、自信心，以及参加创作活动的主动性和独创性。幼儿正处于创造和发展的时期，他们需要教育者为他们打开创造的大门。美术活动是艺术领域的重要部分，幼儿创造力的培养是美术活动的重要目标。因此，作为幼儿教师，应认真贯彻《纲要》精神，在教育活动中培养和发展幼儿创造力。 学会像艺术大师毕加索一样用卓而不凡的眼光去欣赏和接纳每一位孩子的信手涂鸦，我想是我们每位幼儿教师的必备之能。我们所要做的正如教育家夸美纽斯所说：正确的教学应能激起儿童“求学的欲望”，对学习“有兴趣，并感到愉快”。让孩子随心所欲的将现实与想像的东西绘制出来，体验到美术活动的乐趣，充分调动孩子们在画画中的主观能动性，相信孩子在艺术的海洋中会游得更欢畅，更有成就！