本次主要分享的是此书的第六章：美术教育的基础要素—“形”，一般人对“形”的理解仅限于视网膜映像，认同事物形状原本的样子，基于这样的认识导致他们对写实艺术有较大的认同感。但美术教育应对“形”的概念有新的认识，书中提到“形”包含形状与形式的双重含义，形式又指事物的形状和轮廓、艺术作品中的潜在结构。
美术教育的作用，要引导学生在发现事物“形”的时候不仅仅只停留在视网膜上，更多的帮助学生转变想法，扩宽他们的思路与眼界。美术作品的绘制在“形”的基础上，可以进行三种美术作品的创作：其一是围绕事物的外在形，去绘制美术作品，这是一种只关注外形的绘制，以写实性的作品为主;其二在事物外形的基础上，进一步的提炼、概括，达到一种“艺术创作来源于生活，却高于生活”的境界，便上升为创作;其三是学生在感受和发掘“形”的过程中潜移默化的接触文化知识、美学意义，也是对形的另一种发现，属于欣赏的范畴。在此过程中，学生不拘泥于只关注事物的外在轮廓上，简单的描绘所见之物，而是学会借用自身的经历与经验创作美术作品，在学习的过程中不断探索发现自己热爱之处、选择自己喜欢的表达方式，同时在学习过程中了解掌握文化知识、提升文化素养，达到美术创作的理想之境。
